Festival “Segreti d’Autore” 2022, ideato da Ruggero Cappuccio e diretto da Nadia Baldi.

  • 21 agosto 2022 ore 21:30 Ortodonico/Montecorice – Piazza Tommaso Amoresano Evento in collaborazione con Montecorice DiWine Jazz Festival
  • Absolutely… Ennio Morricone con Luca Pincini violoncello Gilda Buttà pianoforte
  • “I due interpreti, rappresentano quanto di piu continuativo, sia in senso artistico che umano, ci sia stato nell’ aver affiancato Ennio Morricone lungo vari decenni della sua carriera. Cio e avvenuto nelle sale di registrazione e sui palcoscenici del mondo intero, come solisti, fino a sperimentare le formazioni piu eterogenee. Gli stessi hanno visto nascere un numero enorme di partiture, condividendo dalle prime letture alle lunghe ed intense prove, dalle prime esecuzioni alle numerosissime repliche, con la costante ed attenta presenza dell’ Autore. Sono loro, oggi, testimonianza di un enorme patrimonio musicale, di un irripetibile stile. Infatti, parlando di Morricone, lo si puo certamente chiamare cosi, unico nel suo genere, fatto di incroci virtuosi tra la musica assoluta e quella applicata all’immagine filmica. I due solisti, hanno sempre mantenuto e mantengono il rispetto per l’originalità delle partiture, pur nelle diverse versioni strumentali. In tal modo, restituiscono la autenticità del pensiero esecutivo del Compositore, rimasto indelebile nel quotidiano ricordo. Nel programma saranno presenti tra i titoli piu famosi del Cinema, Opere di Musica Assoluta, prime esecuzioni e pagine espressamente dedicate dall’Autore”
  • PROGRAMMA
  • Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto Love affair *di Luca Pincini – Fragmenta of Mission Suite Mission
    (Gabriel’s oboe – The Falls) I ladri della notte
    Proibito
    Mosè – Marco Polo
    Addio a P.P.Pasolini Suite Tornatore
    (La leggenda del pianista sull’oceano –
    Nuovo Cinema Paradiso – Malena –
    Una pura formalità) Lolita Suite Leone (C’era una volta in America – C’era una volta il West –
    Il Buono, il Brutto e il Cattivo)
  • Tutte le partiture sono originali di Ennio Morricone.
    (* Composizione di Luca Pincini)

Davide Napoleone è un autore, cantautore e produttore di origini campane trapiantato a Torino. Già autore per Sony music publishing di numerosi brani per artisti affermati nel panorama musicale italiano, nel 2020 decide di dare vita ad un suo progetto artistico con un sound fresco e internazionale cercando di rievocare storie, luoghi e personaggi del passato mantenendo le atmosfere della tradizione musicale campana. I primi tre singoli pubblicati “Amalfi”, “Porta pacienza” e “Povera femmina” sono ispirati alla vita del cantautore amalfitano Vito Manzo morto prematuramente nel 1957. La sua carriera d’autore inizia con l’ingresso in Sony Atv sotto la guida di Paola Balestrazzi e con la firma del singolo “Solo per un pò” incluso nell’album “Anime di carta” di Michele Bravi, Certificato Oro e “Best Performance” ai TIM MTV Awards 2017. Successivamente collabora con Samuel Romano dei Subsonica e Ale Bavo alla stesura dell’inedito “Elefante” dei Booda, cavallo di battaglia della band finalista di X Factor nel 2019; l’anno successivo firma “Mi ricordo un po’ di me” per Gaia Gozzi vincitrice di Amici di Maria de Filippi e coscrive il brano “Ci siamo persi” insieme a Chiara Galiazzo, inedito contenuto nel suo ultimo disco “Bonsai”. Nella doppia veste di producer e autore collabora al terzo disco della cantautrice Giorgieness dal titolo “MOSTRI” E’ del 2021 l’esordio nella scrittura per il piccolo schermo con il brano “ A testa alta” presente nella colonna sonora originale della serie tv per ragazzi “Marta e Eva” in onda su RaiGulp. Degne di nota la collaborazione con Valentina Parisse nei singoli “Dannata Lotta” e “Ogni Bene”, brani lavorati insieme ad un team d’eccezione tra cui il mix engineer statunitense Chris Lord Alge, e la coscrittura dei pezzi “Tu vedevi pioggia, io vedevo solo fulmini” e “La prima volta che ti ho incontrato” dei RIVA band indie della scena napoletana Sempre nel 2021 fa il suo ingresso nel roster dell’etichetta Torinese INRI dove su spinta del direttore artistico Pierpaolo Peroni trova una nuova casa per il suo progetto cantautorale . NAPOLEONE con la pubblicazione del singolo “Lacrime a Mare” conquista subito la playlist di Radio Deejay e si inserisce nella programmazione musicale di varie radio nazionali e regionali di tutto lo stivale da Nord a Sud! L’evento sarà preceduto dall’incontro dal titolo “Dopo la Terra dei Fuochi: buone pratiche per superare la crisi”. Con Michele Buonomo, componente del direttivo nazionale di Legambiente. L’ingresso è gratuito, ma su prenotazione e fino ad esaurimento posti, come avviene per tutti gli appuntamenti di “Segreti d’Autore”, Festival riconosciuto dal Ministero della Cultura e finanziato dalla Regione Campania, con Sessa Cilento comune capofila della manifestazione e lacollaborazione della Provincia di Salerno.

Dopo l’anteprima di prestigio con il Maestro Riccardo Muti e l’inaugurazione delle 5 mostre gratuite previste al palazzo Coppola di Valle/Sessa Cilento, prende il via ufficialmente il 5 agosto la dodicesima edizione di “Segreti d’Autore”, il Festival ideato da Ruggero Cappuccio e diretto da Nadia Baldi.

  • ORE 21,30 Presentazione del romanzo MINERVA di MARIO COPPOLA, illustrazioni di Giuliana Guzzi. Introduce e modera la regista NADIA BALDI, letture a cura di DENISE CAPEZZA, MICHELE ROSIELLO e con la partecipazione di Mario Coppola – Una Napoli spezzata in due. Lo splendore del mare, dello spazio aperto, dei vicoli di piperno che resistono all’arsura e alle tempeste ogni stagione più violente, e poi l’ombra della rabbia che si allunga dalle crepe di mille periferie. Eva, trentenne della Terra dei Fuochi, ci vive da sempre. Abita in un monolocale fatiscente, lavora in un centro scommesse e gira di notte, in cerca di guai, nei luoghi più malfamati. Eppure era nata speciale. Da bambina era incredibilmente agile e la chiamavano Minerva, come il petardo che si faceva esplodere nel pugno senza ferirsi. A undici anni, a causa della sua esuberanza, aveva avuto un incidente. Era sopravvissuta grazie alle sue abilità sovrannaturali che, negli anni successivi, erano cresciute ancora mentre entrambi i genitori morivano di cancro. Non si è mai data pace. Bloccata in un degrado psicofisico, si incolpa di averli uccisi lei, con le sue anomalie, e poi cerca un altro colpevole: la camorra, che, nella zona dov’è cresciuta, ha interrato sostanze di ogni tipo. Disturbata e dolente, Eva si sente fragile e indegna delle sue capacità, incapace di amare, ma pronta alla guerra. Solo attraverso un percorso duro e salvifico, costretta a guardarsi dentro, Eva troverà le forze per prendere il suo posto in un mondo straziato dall’ingiustizia e sull’orlo della catastrofe ecologica. «Emergo dalla melma. Vengo fuori dalle fiumane di rifiuti, via dai liquami, dal nero dei roghi. Rinasco dalle colonne acri che trapassano il cielo. […] Tutta intera, forgiata da forze nucleari, io non sono più io, non mi chiamo più Eva. Sono vendetta e il mio nome è Minerva.»
  • Lo Spettacolo sarà preceduto dall’incontro con MICHELE BUONOMO del direttivo nazionale LEGAMBIENTE dal titolo DOPO LA TERRA DEI FUOCHI: BUONE PRATICHE PER SUPERARE LA CRISI
  • La serata del 5 agosto è annullata per motivi indipendenti dall’organizzazione del festival
  • 6 agosto VALLE/SESSA CILENTO PALAZZO COPPOLA
  • ORE 21,30 NON PERDERTI NIENTE concerto autobiografico di LUCA BARBAROSSA. La regista NADIA BALDI dialoga con LUCA BARBAROSSA Prenotazione obbligatoria – Lo spettacolo sarà preceduto dalla presentazione del libro di poesie napoletane SOLI del giornalista MASSIMO PERRINO. Letture a cura dell’attore CLAUDIO DI PALMA – – Il 13 aprile scorso è uscito “Non perderti niente”(Mondadori 2021), il romanzo autobiografico di Luca Barbarossa, libro che racconta un percorso di vita fatto di incontri sorprendenti, avventure inaspettate, passioni e sogni realizzati. Per la prossima estate “Non perderti niente” diventerà un racconto suonato, dove sarà ancora una volta la musica la colonna sonora di una vita dedicata in grande parte a quest’arte, e alla chitarra, fedele compagna di viaggio. Uno spettacolo in cui le canzoni si alterneranno agli aneddoti di vita del cantautore romano, un racconto intimo e raffinato a una sola voce.
  • Domenica 7 agosto il Festival “Segreti d’Autore”, ideato da Ruggero Cappuccio e diretto da Nadia Baldi, fa tappa a Roccagloriosa (Sa). Alle 21 in Piazza Europa va in scena “Strativari-Suite napoletana in otto quadri”, esperienza musicale e viaggio dell’anima. Un progetto che nasce dall’incontro di due realtà apparentemente molto distanti tra loro e tra strumenti con storie e tradizioni profondamente diverse: dal violino alla buatteria, dalla scopa elettrica al violoncello, dalla viola allo scatolophon. Solis String Quartet e Capone&BungtBangt hanno deciso di condividere il palcoscenico in questo spettacolo, basato su un soggetto di Stefano Valanzuolo e con progetto scenico e regia di Raffaele Di Florio, trovando nell’attrice Cristina Donadio un riferimento teatrale esplicito e presente. Il titolo, attraverso un gioco di parole, evoca chiaramente il nome del più celebre liutaio di tutti i tempi, ma questa dimensione nobilmente classica si fonde con gli “strati vari” che compongono l’immagine di Napoli e fa riferimento a una pluralità di linguaggi, stili, corpi e anime che non ha eguali in nessun altro posto del mondo. Così come la stratificazione geologica di un territorio racconta l’evoluzione morfologica del luogo, così il metodo usato per costruire la “drammaturgia” del lavoro musicale/teatrale ha adottato la “stratificazione” della musica nelle sue infinite declinazioni, cercando di restituire allo spettatore le tante identità, contraddittorie e per questo affascinanti, di una collettività, di un paese, di un’intera civiltà. Il concerto sarà preceduto dall’incontro su “La biodiversità vegetale del Parco tra passato e futuro, risorsa primaria per lo sviluppo delle aree rurali”, a cura del botanico Nicola Di Novella.
  • La serata dell’8 agosto è annullata per motivi indipendenti dall’organizzazione del festival ed è rinviata in data da destinarsi
  • Il giorno successivo, 8 agosto, “Segreti d’Autore” fa tappa in piazza Tommaso Amoresano a Montecorice con il concerto alle 21.30 del Fabrizio Bosso Quartet plays Stevie Wonder, in collaborazione con Montecorice DiWine Jazz Festival. Con Fabrizio Bosso alla tromba, Julian Oliviero Mazzariello al piano, Jacopo Ferrazza al contrabbasso e basso elettrico, Nicola Angelucci alla batteria. Nella stessa data sono previste anche a Ortodonico dalle 17 alle 20 le visite guidate al museo della civiltà contadina, a cura del professor Cesare Maffia. Prenotarsi al numero 3317124473 è obbligatorio, così come l’uso della mascherina.
  • Un solo evento in programma il 9 agosto. In Piazza XX Settembre a Serramezzana alle 21.30 va in scena “Le voci di Clara”, con Carmen Di Marzo voce recitante, il soprano Elvira Maria Iannuzzi e al pianoforte Elena Matteucci. La Clara del titolo è la nota pianista, moglie del compositore Robert Schumann, una delle più straordinarie figure femminili dell’Ottocento musicale tedesco e fonte di ispirazione per numerosi artisti.
  • Palazzo Mazzarella a San Mauro Cilento ospiterà invece gli appuntamenti del 10 agosto. Da Le Baronie- visita al Palazzo e al Centro storico fino a “Miriàm, storia laica di una nascita annunciata”, adattamento, regia e voce recitante di Adriana Follieri, con Pasquale Termini al violoncello, in scena alle 21.30. Lo spettacolo sarà preceduto dall’incontro dal titolo “Spirulina, l’alga del futuro. Un’eccellenza cilentana”, a cura di Edoardo Leggieri.
  • Dall’11 al 14 agosto si torna a palazzo Coppola a Sessa Cilento con un poker di spettacoli, tutti previsti alle 21.30. Giovedì 11 Rossella Pugliese è la protagonista di “Ultimo strip”, lavoro teatrale che sarà rappresentato subito dopo l’incontro dedicato ad “Andrea Salsedo, l’emigrante “suicidato” dall’Fbi” di Giuseppe Galzerano, editore, storico e autore del libro. Una storia, ignorata dalla Storia, dell’Italia errante e anarchica del primo Novecento, ricostruita con rigore grazie alla ricerca di un ampio e inedito materiale d’archivio e giornalistico e alla pubblicazione di documenti secretati dal Department of Justice, l’attuale Federal Bureau of Investigation. L’ingresso è gratuito, ma su prenotazione e fino ad esaurimento posti, come avviene per tutti gli appuntamenti di “Segreti d’Autore”, La prenotazione va effettuata all’indirizzo comunicazione@festivalsegretidautore.it. Si riceverà una mail di conferma che dovrà essere esibita, in forma cartacea o tramite cellulare, al personale del Festival.
  • Il 12 si potrà assistere invece a “Idiotes”, di e con Valerio Pietrovita, collaborazione artistica e drammaturgia musicale di Carla Pastore, mentre sabato 13 Gea Martire porterà in scena il suo “Sottosopra”, con le musiche composte ed eseguite da Valerio Virzo, e il giorno successivo, 14 agosto, Davide Paciolla sarà l’interprete di “Creature”, con la regia di Adriana Follieri.
  • Il 16 agosto, poi, sempre a Palazzo Coppola, il cantautore Napoleone dialogherà con Erika Noschese e Antonio Santoro nell’appuntamento dal titolo “Viaggiare ma non essere mai partiti”. Napoleone è uno dei personaggi più interessanti del nuovo panorama musicale italiano, capace di fondere sapientemente il pop contemporaneo e il funk della nostra tradizione.
  • Nei giorni 6 – 11 – 13 agosto 2022 VALLE/SESSA CILENTO PALAZZO COPPOLA
  • COME UN ALBERO LA MIA VOCE RACCONTA laboratorio a cura di ANTONELLA IPPOLITO cantante attrice formatrice e MARTINA BALDI naturopata. COME UN ALBERO LA MIA VOCE RACCONTA è un’esperienza interattiva che mira ad armonizzare parti di sé, a metà tra terra e cielo, come un albero, in eterno equilibrio fra struttura e libertà. (Prenotazione obbligatoria, il laboratorio è riservato ad un massimo di 15 persone)
  • Dal 7 all’11 settembre VALLE/SESSA CILENTO PALAZZO COPPOLA Il Laboratorio YOGA CANTO a cura di ROBERTA ROSSI cantante e formatrice, è rivolto a tutti coloro che vogliano approfondire e migliorare la relazione con la propria Voce e la sua Espressività. (Prenotazione obbligatoria, il laboratorio è riservato ad un massimo di 10 persone)
  • Nei giorni 8, 9, 10, 11 e 12 agosto alle ore 17,00 alle 20.30 MULINI E… DINTORNI a cura di ANTONIO MALATESTA – Il percorso di visita collega le principali emergenze storiche e culturali del comune di Sessa Cilento, in una sorta di rete spaziale e temporale che unisce testimonianze storiche, arte contemporanea e vita quotidiana di un piccolo borgo cilentano.
  • PROGRAMMA
  • ORE 17 — Ritrovo a San Mango (località Zanchetiello) e visita ai primi 2 mulini dislocati lungo il torrente Sorrentino.
  • ORE 18 — Trasferimento (con auto propria) a Sessa Cilento e visita alla Pinacoteca comunale “Pietro Volpe”.
  • ORE 19 — Trasferimento (con auto propria) a Valle Cilento e visita al Palazzo Coppola.
  • ORE 20 — Passeggiata da Palazzo Coppola a Palazzo Altomare e degustazione di prodotti locali.
  • Nei giorni 3, 5 e 13 agosto dalle 9,30 alle 12,30 LA VITA SENSIBILE DELLE PIANTE Percorsi botanici a cura della Prof.ssa DIONISIA DE SANTIS 
Creature
Umane e divine Creature che siamo
In preda al bisogno che non sa darsi un nome
La corsa disperata
La fine del tutto
Sguardo che sul quel niente si affaccia e lo canta
Inno alla gioia.
  • Le Passeggiate saranno guidate da Dionisia De Santis, esperta in botanica in erboristeria e fitoterapia e si svolgeranno in tre giornate, il 3 il 5 e il 13 agosto, dalle 9,30 alle 12,30
  • L’appuntamento sarà in piazza a Sessa Cilento alle ore 9,30 per poi raggiungere i sentieri del Monte Stella
  • ITINERARI ENOGASTRONOMICI
  • PERCORSO DEGUSTATIVO presso due cantine naturali del territorio, certificate bio. DEGUSTAZIONE di 5 VINI ACCOMPAGNATI DA PRODOTTI TIPICI – Promozione per il Festival Segreti D’autore €25 a persona – Az. Agricola SALVATORE MAGNONI – Via Fratelli Magnoni n.11- Rutino http://www.primalaterra.it – tel.329 8125129
  • Az. Agricola CASEBIANCHE – Contrada Case Bianche n.8 – Torchiara Fb @casebianche tel. 335 8147332

Da marzo a settembre 2023, infine, Nadia Baldi, regista e direttore artistico del Festival, realizzerà un documentario dal titolo “La longevità”.

L’ingresso è gratuito, ma su prenotazione e fino ad esaurimento posti, per tutti gli eventi di “Segreti d’Autore”, Festival riconosciuto dal Ministero della Cultura e finanziato dalla Regione Campania, con Sessa Cilento comune capofila della manifestazione e la collaborazione della Provincia di Salerno. Le richieste vanno inviate a comunicazione@festivalsegretidautore.it o si possono fare telefonicamente al numero 348.4102880 dalle ore 11 alle 13 e dalle 15 alle 18. In entrambi i casi si riceverà una mail di conferma che dovrà essere esibita, in forma cartacea o tramite cellulare, al personale del Festival. Festival “Segreti d’Autore”

MuntagnInJazz 2022 – Sulmona, Anversa degli Abruzzi, Bugnara, Campo di Giove, Introdacqua e Pacentro, 8 luglio > 20 agosto.

Sei località coinvolte, Sulmona, Anversa degli Abruzzi, Bugnara, Campo di Giove, Introdacqua e Pacentro, con eventi dall’8 luglio al 20 agosto.

Oltre 50 concerti in due giornate tutte da vivere nel centro storico di Sulmona.

  • Trem Azul / Muntagninjazz 2022 – Giovedì 4 agosto ore 20:30 / Bosco Plaja Introdacqua – ingresso libero con possibilità di cenare presso Bosco Plaja
  • La musica brasiliana proviene dalle pendici del Gran Sasso! Sebbene i loro testi siano in portoghese e le sonorità e i colori tipici della bossa nova, i Trem Azul sono una formazione abruzzese composta da tre musicisti di Montorio al Vomano che da ragazzini si ritrovavano in garage a suonare cover di Caetano Veloso. Ispirandosi ai grandi compositori della Musica Popular Brasileira i “trenini azzurri” si sono esibiti sui principali palcoscenici in Italia e all’estero, partecipando a importanti festival e vantando numerose collaborazioni. Una musica sofisticata, nella quale confluiscono sonorità jazz e brasiliane, rende i Trem Azul una delle realtà più interessanti della nostra regione.
  • Alessia Martegiani, voce
  • Massimiliano Coclite, voce e piano
  • Marcello Manuli, basso
  • Bruno Marcozzi, batteria e percussioni
  • MuntagnInJazz, partirà con i “Concerti in montagna”, dove si uniranno musica e escursioni in mezzo alla natura.
  • Doppio appuntamento a Introdacqua, in località Bosco Plaja. L’8 luglio si esibiranno i Trem Azul,
  • mentre il 22 luglio saliranno sul palco i Keet & More”.
  • Il 28 luglio, a Bugnara, è in programma l’escursione che anticiperà Bada in concerto.
  • Le sorgenti del Cavuto, ad Anversa degli Abruzzi, ospiteranno il 6 agosto l’esibizione di Massimo Domenicano in Trio;
  • il giorno dopo lo scenario per la musica in Valle Peligna sarà Campo di Giove (dopo un’escursione su Guado di Coccia) con Francesco Mammola e Alfonso Brandi.
  • A chiudere i concerti in montagna, a Fonte Romana, nel Comune di Pacentro, Aut Aut in concerto il 9 agosto.
  • Anteprima Muntagninjazz 2022 – XVI edizione con i TREM AZUL in “Saudade da Natureza” Concerto RINVIATO a data da destinarsi.
  • Venerdì 8 luglio ore 20:30 / BOSCO PLAJA Introdacqua
  • ingresso libero con possibilità di cenare presso Bosco Plaja – info e prenotazioni: 339 8950829 / 329 9319713
  • La musica brasiliana proviene dalle pendici del Gran Sasso!
    Sebbene i loro testi siano in portoghese e le sonorità e i colori tipici della bossa nova, i Trem Azul sono una formazione abruzzese composta da tre musicisti di Montorio al Vomano che da ragazzini si ritrovavano in garage a suonare cover di Caetano Veloso. Ispirandosi ai grandi compositori della Musica Popular Brasileira i “trenini azzurri” si sono esibiti sui principali palcoscenici in Italia e all’estero, partecipando a importanti festival e vantando numerose collaborazioni. Una musica sofisticata, nella quale confluiscono sonorità jazz e brasiliane, rende i Trem Azul una delle realtà più interessanti della nostra regione.
  • Alessia Martegiani, voce
    Massimiliano Coclite, voce e piano
    Marcello Manuli, basso
    Bruno Marcozzi, batteria e percussioni
  • Il talentuoso trio country blues live a Bosco Plaja!
  • ore 20:00 cena
  • ore 21:30 concerto di Keet & More / Muntagninjazz 2022
  • 🍴 cena + concerto 25€ (20€ per abbonati Mij Winter)
  • 🍷 tagliere + concerto 15€ (10€ per abbonati Mij Winter)
  • A Sulmona si svolgeranno i concerti in agosto: si comincia l’11 agosto con Gegè Telesforo 5et, alle 21:30,
  • il 13 agosto appuntamento con Kumbia Boruka,
  • il 16 agosto atteso concerto di Fabrizio Bosso. – Comunichiamo con dispiacere che il concerto del Fabrizio Bosso “Spiritual Trio” previsto per il 16 agosto è ANNULLATO per cause di forza maggiore.
  • L’ultimo evento nel cortile di palazzo San Francesco è in programma il 18 agosto alle 21:30, con Surealistas. Il costo del biglietto è di 15 euro per ogni evento, abbonamenti a 40 euro.
  • Il 12 agosto alle 19:00, in piazza XX settembre, sarà la volta dell’Ensemble ‘900 del Conservatorio Casella dell’Aquila, evento gratuito.
  • Il 14 agosto sarà la volta della New Talent Jazz orchestra diretta da Mario Corvini e con ospite Gabriele Mirabassi.
  • Il 17 agosto in programma Libera orchestra del jazz italiano, infine,
  • il 19 e 20 agosto torna “Piano Piano per Sulmona”, evento che chiude il Muntagninjazz.
  • Non solo concerti, ma la musica sarà protagonista anche tra le strade sulmonesi con lo Street Festival per tutti i 9 giorni, con gli artisti che intoneranno i loro brani alle 18:00 e concluderanno a tarda notte, ovvero alle 02:00 quando finirà il “Dopo Festival” in programma dalle 23:00. All’interno del cartellone sono previsti anche gli eventi di “Musica fuori orario”, con concerti durante l’aperitivo e non solo.
  • Musica ma non solo. Infatti, un altro grande protagonista, sarà il cinema con il “Cine Festival”. In programma,
  • il 12 agosto, la visione del film “West side story”;
  • il 14 agosto avverrà la proiezione di “Gli Stati Uniti contro Billie Holiday”
  • il 17 agosto sarà la volta di “Ennio”.

“Cercate di fare anche voi la vostra per questo nostro difficile Paese”. Piero Angela

È stata un’avventura straordinaria, 
vissuta intensamente e resa possibile grazie alla collaborazione 
di un grande gruppo di autori, collaboratori, tecnici e scienziati.
 
A mia volta, ho cercato di raccontare quello che ho imparato.
Carissimi tutti, penso di aver fatto la mia parte. 
Cercate di fare anche voi la vostra per questo nostro difficile Paese.
Un grande abbraccio
Piero Angela
SuperquarkRai 
«Il mio corpo è come una macchina: il motore avrà anche 80.000 chilometri, 
ma il guidatore ha solo 45 anni» 
Piero Angela

Piero Angela ha scritto che la razionalità gli fu insegnata da suo padre, il medico antifascista Carlo Angela, insignito della medaglia dei Giusti tra le nazioni. Secondo il collega Gigi Marzullo «il suo perfetto autocontrollo e la sua compassata cordialità riflettono in parte la sua indole schiva e in parte sono iscritte nel codice genetico di questo piemontese educato alla razionalità e alla tolleranza». Lo stesso Angela ha dichiarato di aver ricevuto «un’educazione molto piemontese: molto rigida, con principi molto severi, tra cui quello di tenersi un passo indietro sempre, mai esibire». D’altro canto, con riferimento alla propria istruzione scolastica, egli ha scritto: «Personalmente, mi sono annoiato mortalmente a scuola e sono stato un pessimo studente. Tutti coloro che si occupano di insegnamento dovrebbero ricordare continuamente l’antico motto latino “ludendo docere”, cioè “insegnare divertendo“»

Piero Angela è stato un divulgatore scientifico, giornalista, conduttore televisivo e saggista italiano. Noto soprattutto come ideatore e presentatore di trasmissioni di divulgazione in stile anglosassone, con cui ha dato vita a un filone documentaristico della televisione italiana, e per il suo giornalismo scientifico anche espresso in numerose pubblicazioni saggistiche[3], incominciò la carriera come cronista radiofonico, divenendo poi inviato e affermandosi successivamente come conduttore del telegiornale Rai.

«Gli individui che incontrano il maggior successo (e non solo con le donne) solitamente sono forti dentro e cortesi fuori. È un po’ come per il pianoforte. Ricordo sempre quello che mi diceva la mia vecchia insegnante di pianoforte: per avere un buon tocco occorrono dita di acciaio in guanti di velluto… Forse anche nella vita è così.» Piero Angela

All’età di sette anni incominciò a prendere lezioni private di pianoforte, sviluppando in seguito il suo interesse per la musica jazz. A vent’anni, nel 1948, si produsse con il nome di Peter Angela in varie jam session nei jazz-club torinesi. Nello stesso anno fu notato dall’allora giovane impresario Sergio Bernardini che lo invitò a suonare nella serata inaugurale della Capannina di Viareggio. Nei primi anni cinquanta formò, insieme con il batterista Franco Mondini, un trio jazz in cui si alternarono vari contrabbassisti. Al trio si aggiunsero spesso solisti di richiamo, quali ad esempio Nini Rosso, Franco Pisano, Nunzio Rotondo e l’ex cornettista di Duke Ellington, Rex Stewart. Insieme con Mondini, Angela avrebbe poi fatto parte per qualche tempo del quartetto di Rotondo. Ha suonato anche con Franco Cerri, di cui era amico e del quale ha raccontato che nel 1946, non potendo comprare il biglietto, andava a sentire i concerti da fuori, raggiungendo in bicicletta il retro del locale torinese in cui si esibiva con Gorni Kramer e il Quartetto Cetra. Nel frattempo assunto in Rai, nel 1952 cessò l’attività musicale professionistica per dedicarsi al giornalismo. Nonostante abbia abbandonato da allora l’attività musicale professionistica, Piero Angela è rimasto un cultore del jazz e solitamente, quando una trasmissione da lui condotta tocca argomenti in qualche modo connessi con la musica come per esempio i fenomeni acustici, coglie l’occasione per esibirsi al pianoforte e suonare insieme a noti jazzisti professionisti. «Nella nostra musica c’è la passione, una specie di virus che continua negli anni e non finisce mai. Allora, la cosa interessante è che i musicisti che amano il jazz magari fanno il loro lavoro […], ma poi si ritrovano dopo, per suonare. […] Questo perché la musica jazz è creativa; mentre la musica classica è esecutiva, cioè i musicisti eseguono la partitura, non scritta da loro, nel jazz si è autori, si è compositori e improvvisatori in tempo reale. E la musica che esce è sempre diversa, è questo che diverte, la creatività.»

Il primo incarico nell’ente radiotelevisivo di Stato è stato quello di cronista come collaboratore del Giornale Radio. Nel 1954, con l’avvento della televisione, Angela passò al Telegiornale, per il quale fu corrispondente, prima da Parigi, poi da Bruxelles, dal 1955 al 1968. Insieme con Andrea Barbato, nel 1968 fu il conduttore della prima edizione del Telegiornale Nazionale delle 13:30 e nel 1976 fu il primo conduttore del TG2. Fu diverse volte inviato di guerra. Nel 1967 si recò in Iraq durante la Guerra dei sei giorni, dove fu arrestato insieme ad altri giornalisti e successivamente rilasciato lo stesso giorno. Nel 1968 fu invece in Vietnam, dove intervistò soldati americani e contadini. Influenzato dalla lezione documentaristica di Roberto Rossellini, nel 1968 Piero Angela realizzò una serie di documentari dal titolo Il futuro nello spazio, sul tema del programma Apollo; durante le riprese effettuate negli Stati Uniti realizzò anche numerosi collegamenti in diretta per la RAI in occasione del lancio del vettore Saturn V che portò i primi astronauti sulla Luna. Incominciò quindi una lunga attività di divulgazione scientifica che negli anni successivi lo portò a produrre numerose trasmissioni di informazione tra cui Destinazione Uomo (dieci puntate), Da zero a tre anni (tre puntate), Dove va il mondo? (cinque puntate), Nel buio degli anni luce (otto puntate), Indagine sulla parapsicologia (cinque puntate), Nel cosmo alla ricerca della vita (cinque puntate).

Piero Angela, durante la carriera in RAI, divenne molto amico di Enzo Tortora; sulla tragica vicenda giudiziaria di quest’ultimo disse:
«quando fu protagonista di quella triste pagina, proprio perché lo conoscevo e sapevo che tipo di uomo per bene fosse, ho avuto paura che accadesse lo stesso a me. Da quel giorno ho iniziato a tenere un diario dettagliato di tutto quello che facevo durante il giorno, ora per ora, minuto per minuto. Così, se mi avessero arrestato, sarei stato in grado di dimostrare, nero su bianco, la mia giornata.»

Nel febbraio 2006, alla vigilia delle elezioni politiche, il sito del Corriere della Sera chiese ai lettori con un sondaggio quale personalità del giornalismo avrebbero preferito per moderare l’imminente dibattito televisivo tra i due candidati premier, Romano Prodi e Silvio Berlusconi. Piero Angela, giornalista per lo più scientifico, venne indicato al primo posto davanti a una folta schiera di giornalisti politici. Intervistato dal Corriere, Angela si disse non interessato all’incarico. I due moderatori furono poi Clemente Mimun e Bruno Vespa.

Dall’inizio degli anni settanta Angela si è dedicato anche alla realizzazione di programmi di divulgazione: il primo è stato Destinazione uomo nel 1971, una delle prime trasmissioni televisive di tale genere rivolta a un pubblico generalista. A partire dal 1981 ha avuto inizio la serie Quark: «Il titolo Quark è un po’ curioso e lo abbiamo preso a prestito dalla fisica, dove molti studi sono in corso su certe ipotetiche particelle subnucleari chiamate appunto quark, che sarebbero i più piccoli mattoni della materia finora conosciuti. È quindi un po’ un andare dentro le cose.»
La formula di Quark era al tempo particolarmente innovativa: si misero in campo tutti i mezzi tecnologici a disposizione e le risorse della comunicazione televisiva per rendere familiari i temi trattati: i documentari della BBC e di David Attenborough, i cartoni animati di Bruno Bozzetto usati per spiegare i concetti più difficili, le interviste con gli esperti esposte nel linguaggio più chiaro possibile compatibilmente con la complessità degli argomenti, le spiegazioni in studio. Dal programma-base nacquero diversi spin-off, alcuni dei quali tuttora prodotti: documentari naturalistici (Quark speciale e Il mondo di Quark), finanziari (Quark Economia) e politici (Quark Europa).Del 1984 è il suo progetto Pillole di Quark, clip di trenta secondi su argomenti tecnici, scientifici, educativi, sociali, medici, in onda a orari variabili su Rai 1. Nello stesso anno Angela ha realizzato il primo talk show con finalità di intrattenimento misto a divulgazione scientifica: sei prime serate in diretta col pubblico dal Foro Italico, con personaggi del mondo della cultura, della scienza, dello spettacolo e dello sport sul palco a interagire con la platea.

A proposito della sua attività di divulgatore, Piero Angela ha scritto: «Ho sempre cercato, nelle mie trasmissioni, di inserire elementi di “incontro” col pubblico, dal linguaggio alle “trovate”, dagli esempi alle “battute”, rifiutando quella finta “serietà” tanto cara all’ufficialità italiana in ogni campo. Io penso che la serietà debba essere nei contenuti, non nella forma.»

Angela ha inoltre spiegato che: «quando un lettore (o ancor più un telespettatore) non capisce, la colpa non è sua: ma di chi non ha saputo comunicare. Cioè dell’autore. È stato lui a cacciarlo via. […] quando sono in moviola, se ho dei dubbi sulla chiarezza di un passaggio o di una sequenza, chiamo il primo che passa nel corridoio (un montatore, una segretaria, un passafilm), mostro la sequenza e chiedo il loro parere. Se vedo un’ombra di dubbio nei loro occhi, rismonto e ricomincio da capo. Perché vuol dire che avevo sbagliato io»

Per comunicare, continua Angela, la divulgazione deve saper affrontare alcuni problemi: «da un lato comprendere nel modo giusto le cose, interpretandole adeguatamente per trasferirle in un diverso linguaggio: dall’altro essere non solo chiari ma anche non-noiosi, pur mantenendo integro il messaggio (anzi, non aver paura di esser divertenti: l’umorismo è uno dei compagni di strada dell’intelligenza). Per queste ragioni, paradossalmente, si può dire che è più difficile… essere facili. Tutti, infatti, sono capaci di parlare o di scrivere in modo oscuro e noioso […] Non solo, ma alla chiarezza, solitamente, deve accompagnarsi un’ulteriore fatica: la concisione.» E aggiunge: «Curiosamente oggi si parla molto di partecipazione, intesa come uno strumento di sviluppo democratico, ma raramente si parla di divulgazione come condizione essenziale per capire e quindi per partecipare. La democrazia non può basarsi sull’ignoranza dei problemi, perché uno dei suoi grandi obiettivi è proprio quello di rendere i cittadini responsabili e consapevoli, in modo che possano esercitare i loro diritti utilizzando meglio la loro capacità di capire .» it.wikipedia.org

Cautano in Poesia 2022

Cautano in Poesia
 a Simonetta Lamberti

Dolce e bevibile
come l'acqua sorgiva,
la vita tergera' ogni nota.
Dalla gola, 
di gioia sempreviva, 
sgorghera' la risata sonora.
Esistono vivi non vivi, 
che mai hanno vissuto,
come non fossero mai nati.
Esistono anime non anime,
che mai hanno taciuto,
come non fossero mai andate.
Bellezza eterea,
dell'anima radiosa
rinascerà col giorno.
La notte, come l'ultimo respiro,
è l'attimo di quiete
prima del grande ritorno.
Slobodanka Ciric

Il Comune di Cautano su idea dell’autore Michele Piramide, nel quarantesimo anniversario della prematura scomparsa della piccola Simonetta, ha organizzato il Concorso Nazionale di Poesia “SIMONETTA LAMBERTI” in collaborazione con l’Associazione “Pianeta Sannio”, il “Forum dei Giovani di Cautano” ed il contributo da parte della Fondazione Polis – che assegnerà una targa a nome di Antonia Rapuano al talento under 25 che sarà stato capace di distinguersi durante il concorso. –

La premiazione del “contest” di poesia si è tenuta in piazza “Simonetta Lamberti”, e ha visto la presenza di Angela Procaccini, mamma di Simonetta, scrittrice originaria di Cautano. La piccola Simonetta fu assassinata all’età di 11 anni dalla criminalità organizzata, in un attentato in cui l’obiettivo dei sicari era il padre, il magistrato Alfonso. Il Sindaco di Cautano Ing. Alessandro Gisoldi e Michele Piramide, ideatore e coordinatore del Premio “Simonetta Lamberti”, ha sottolineato il “valore” della cultura come orizzonte da offrire alle nuove generazioni invitando le medesime a costruire luoghi da Vivere in armonia con la natura, in particolare nei piccoli borghi autentici gioielli a disposizione di un turismo meno occasionale e consapevole della ritrovata voglia di sapori e storie nel segno di un dialogo tra popoli e idee diverse.

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“FOTOGRAFARE IL PARCO”. Edizione 2022: La natura in immagini

Ritorna il concorso internazionale “Fotografare il Parco”, evento organizzato dai Parchi Nazionali italiani Stelvio, Gran Paradiso, Abruzzo, Lazio e Molise e dal francese Parc national de la Vanoise, con il patrocinio di Alparc (Rete delle Aree Protette Alpine) e di Federparchi.

Giunto alla sedicesima edizione, “Fotografare il Parco” rappresenta ormai uno degli appuntamenti più attesi e prestigiosi nel panorama internazionale. Paesaggi, animali e piante delle aree protette diventano protagonisti nelle foto in concorso che, oltre a denotare l’elevata capacità tecnica degli autori, sottendono una spiccata sensibilità e un’inusuale capacità di osservazione dell’ambiente naturale.

Il concorso, nato per raccontare i quattro Parchi Nazionali storici (il Parco Nazionale Gran Paradiso e il Parco Nazionale d’Abruzzo Lazio e Molise compiono quest’anno i 100 anni, il Parco nazionale de la Vanoise ne farà 60 l’anno prossimo mentre il Parco Nazionale dello Stelvio si avvicina a grandi passi a compiere i suoi primi 90 anni nel 2025) attraverso l’obiettivo della macchina fotografica, diventa per i partecipanti occasione di confronto e condivisione dei propri scatti, nonché opportunità per farsi “portavoce” della bellezza della natura delle aree protette. Le immagini in concorso potranno essere impiegate dai Parchi nelle campagne di comunicazione, contribuendo in modo incisivo a riportare l’attenzione sul pregio dell’ambiente naturale che ci circonda e sull’importanza della sua conservazione.

Il concorso, la cui scadenza è fissata al 30 novembre 2022, si articola in quattro categorie: Paesaggi del Parco, Fauna selvatica del Parco, Micromondo del Parco e dettagli naturali e Mondo vegetale del Parco.

Per i vincitori assoluti e per quelli di categoria sono previsti premi in denaro, soggiorni nelle quattro aree protette e abbonamenti a “La Rivista della Natura”, media partner del concorso. È in palio un premio per la foto che sarà ritenuta più rappresentativa dell’interazione tra uomo e natura nelle aree protette.

La partecipazione al concorso fotografico è gratuita: ogni partecipante può concorrere a tutte e quattro le categorie previste dal regolamento con un massimo di quattro fotografie per sezione inviandole anche on line. Il regolamento e il form di partecipazione sono disponibili sul sito del concorso http://www.fotografareilparco.it.

  • Per ulteriori informazioni è possibile contattare:
  • Parco Nazionale dello Stelvio
  • Tel. ++39 0342900838
  • stelviopark@fotografareilparco.it
  • Parco Nazionale Gran Paradiso
  • Tel. ++39 0118606211
  • pngp@fotografareilparco.it
  • Parco Nazionale d’Abruzzo Lazio e Molise
  • Tel. ++39 08639113256
  • parcoabruzzo@fotografareilparco.it
  • Parc national de la Vanoise
  • Tel. ++33 0479628964
  • pn.vanoise@fotografareilparco.it

CAUTANO IN POESIA – 4 e 5 Agosto 2022 – 1° CONCORSO NAZIONALE “SIMONETTA LAMBERTI”.

Il Comune di Cautano su idea dell’autore Michele Piramide, nel quarantesimo anniversario della prematura scomparsa della piccola Simonetta, intende organizzare un Concorso Nazionale di Poesia con lo stesso autore e in collaborazione dell’Associazione “Pianeta Sannio” e il “Forum dei Giovani di Cautano”.

CONCORSO-POETICO-E-REGOLAMENTO.pdf

1° CONCORSO NAZIONALE “SIMONETTA LAMBERTI” 2022

Si intende in tal modo riprendere la tradizione italiana del Concorso di Poesia inserendola nella cornice dell’evento “Cautano in Poesia”.
Tra gli obiettivi del Concorso, che si inserisce in questo ambizioso progetto, si sottolinea la volontà di sviluppare l’idea e la cultura del “creare la propria vita come un’opera d’arte”, rendendo onore ad una figura come quella di Simonetta, simbolo di Legalità e legame familiare.

  • Il concorso vuole:
  • proporre l’utilizzo dell’arte e dei linguaggi artistici universali come veicolo d’incontro e di dialogo tra le persone e tra i popoli;
  • sensibilizzare giovani e adulti alle tematiche ambientali e culturali;
  • educare alla salvaguardia del territorio, delle sue bellezze e tesori. La scelta del linguaggio creativo della poesia, inoltre, ha l’intento di tornare a dare valore espressivo alle parole per una rinnovata e profonda comunicazione interpersonale.
  • REGOLAMENTO DI PARTECIPAZIONE
  • Art. 1 – Partecipazione Il Concorso è a carattere nazionale ed aperto alla partecipazione di concorrenti di tutte le età Le poesie potranno essere sia già edite che inedite e dovranno essere proposte in lingua italiana. Ciascuna poesia non deve superare i 50 versi. È possibile concorrere anche con poesie che siano già state premiate in analoghe competizioni, premi, concorsi. Tema dei componimenti è libero.
  • Art. 2 – Modalità di iscrizione L’iscrizione al Concorso è possibile attraverso la seguente modalità: invio a mezzo email. Il termine ultimo per le iscrizioni è fissato al 25 luglio.
  • INVIO TRAMITE EMAIL: inviare all’indirizzo email: michele3290@hotmail.it
  • Art. 4 – Proclamazione dei vincitori avverrà il 5 agosto durante il Salotto Poetico organizzato da Michele Piramide, giorno in cui verranno lette le 5 poesie finaliste e sarà votata la vincitrice nell’arco della serata.

CAUTANO IN FESTIVAL 2022 – AGOSTO AL BORGO

  • Comune di Cautano
  • Festival degli Artisti di Strada, in programma il 4 e 5 agosto 2022 nel paese della valle Vitulanese.
  • L’appuntamento organizzato dall’Associazione Pianeta Sannio, in collaborazione con il Forum dei giovani di Cautano, si terrà tra i vicoli del borgo (per culminare a piazza Simonetta Lamberti) e vedrà la partecipazione della Compagnia dei Saltimbanchi e della Tribute Band Litfiba, che allieterà le due serate a ritmo di musica e spettacoli.
  • All’interno della manifestazione ci sarà spazio anche per il Salotto poetico, un talk con autori indipendenti nonché contest di Poesia.

Cautano è un borgo campano di 2.008 abitanti, situato alle pendici del Monte Taburno – Camposauro, in posizione centrale rispetto alla “Dormiente del Sannio” e all’intera Valle Vitulanese di cui fa parte. Il suo territorio è attraversato dai torrenti Jenga e dal suo affluente Jerino, oltre ad altri corsi d’acqua minori. L’altezza sul livello del mare è di 385 metri, con un’escursione nel territorio comunale dalla minima di 161 metri (in contrada Loreto) alla massima di 1325 metri (sulle coste del Camposauro), con un’escursione quindi di 1164 metri.

Con le incursioni barbariche i centri del Taburno fecero parte del ducato di Benevento sotto il gastaldato di Tocco, tra questi i 3 Casali: Cautano, Cacciano e Fornillo. In questo periodo si hanno le prime notizie ufficiali del paese, che risalgono ad uno scritto di Rodelgario dell’852 nel quale si legge “Cautano, finibus Folianensibus” e al 1109, quando per mano di Roberto d’Alife la chiesa di Tocco perse i suoi diritti di importanza sulla valle in favore di quella di Sant’Andrea Apostolo, a Cacciano. Il nome riconduce alla Città di Caudium e a un gruppo di pastori, esuli dalla distruzione del centro sannita, insediatisi, poi, in una suggestiva gola che penetra il monte Taburno. Alcune ipotesi collocano proprio in una di queste lande, la Piana di Prata, lo scenario del famoso episodio delle Forche Caudine in cui il fiero esercito romano fu sconfitto e pesantemente umiliato. Ancora oggi è possibile osservare dall’alto la distesa in cui 20.000 romani furono intrappolati in un “campo esteso” descritto da Livio come “satis patens, pieno di erbe e di acque con una via nel mezzo contornato da monti e con due varchi stretti e profondi, uno in principio e l’altro alla fine della valle”. Quei due varchi, secondo un’opinione storica, sarebbero da collocare, il primo, nel territorio dell’attuale Frasso Telesino, il secondo, presso Tocco Caudio. All’inizio del XVII secolo, quando l’intero comune si chiamava Cacciano di Tocco, sul territorio abitava una popolazioni di 136 famiglie. Dopo il passaggio del capoluogo di provincia da Montefusco ad Avellino nel 1806, con un decreto regio Cautano e Cacciano furono unificati in un solo comune con il nome di Cacciano-Cautano. Lo stemma era costituito da una ghirlanda ottagonale con tre stelle a rappresentarne i casali storici, fu poi inscritta la dicitura CCAV (Cacciano-Cautano provincia di Avellino). Al principio del XIX secolo Cacciano-Fornillo contava 491 abitanti e Cautano 680, questa prevalenza del secondo paese fece decidere la soppressione del Comune di Cacciano nel 1851. Con l’Unità d’Italia il comune di Cautano venne a far parte del mandamento di Vitulano, nel circondario di Benevento della nuova provincia di Benevento (decr. 25/10/1860).

Cautano è il posto ideale per una sosta di qualche giorno all’insegna delle innumerevoli escursioni nel meraviglioso Parco Regionale Taburno-Camposauro. All’interno del Parco si possono infatti percorrere vari percorsi, come la via dei Mulini, la via del Borgo, la via del Grano, la via dei Briganti, la via del Vino; oltre a numerosi sentieri. La variegata morfologia del territorio è dovuta alla sensibile oscillazione dei valori altimetrici, che variano dai 160 metri del fondovalle fluviale ai 1.325 metri della cima del Monte Camposauro. Dal punto di vista naturalistico, particolarmente interessanti sono i castagneti e i boschi di querce e faggi. Passeggiando nel Parco, si potranno incontrare varie specie di animali, come i cinghiali, le volpi, le lepri, i fagiani, gli scoiattoli, le cornacchie grigie, i merli, i ricci, le talpe. Sollevando lo sguardo verso il cielo, si potranno scorgere i maestosi voli della Poiana e del Falco Gheppio. Sono inoltre presenti anfibi e rettili; una colonia di corvo imperiale; diverse specie di uccelli rapaci; e vari uccelli comuni. Ancora oggi, come in passato, prosegue la coltivazione di uliveti e vigneti, i cui colori mutano con il cambiare delle stagioni e dipingono una tela a cielo aperto che è possibile ammirare soffermandosi nei vari punti panoramici. Il Parco è interessante in tutti i periodi dell’anno, in particolar modo a primavera e in autunno. A fine maggio, le conche (Campo Cepino, Campo Trellica e Piano Melaino) ospitano stupende fioriture di Viole e di Orchidee. Chi volesse, può trascorrere la notte in tenda o presso il rifugio Camposauro, apprezzando così anche il magnifico paesaggio notturno.

In questo paesino tranquillo ci si può rigenerare dai ritmi frenetici della città. L’attuale centro storico è un piccolo gioiello da scoprire passo dopo passo, lungo la strada principale, impreziosita, da un lato e dall’altro, da numerosi vicoli ognuno con la sua storia, con i suoi portoni e con i suoi abitanti semplici ed accoglienti. Un reticolo di vicoli antichi e pieni di fascino che durante la stagione estiva si ripopolano e riprendono vita attraverso manifestazioni culturali, sagre, concerti, eventi religiosi e spettacoli teatrali. Passeggiando tra i vicoli del centro storico del borgo, arriverete a Piazza Principessa di Piemonte (Curticella) in cui domina l’antica Chiesa parrocchiale di Sant’Andrea Apostolo, consacrata nel 1703 e restaurata dopo l’ultimo terremoto del 1980, circondata da magnifici palazzi signorili appartenuti alle più antiche famiglie nobiliari del luogo. Da ammirare è l’ottocentesco Palazzo Izzo, col suo magnifico portale in pietra scolpito a mano. Il Palazzo Procaccini, un tempo imponente edificio, conserva solo alcune strutture come ad esempio due portali, dei quali l’uno risale al 1820 mentre l’altro, più antico, di mole maestosa, presenta conci in pietra da taglio disposti radicalmente la tipica orditura seicentesca. Merita una visita anche la Cappella rupestre di San Rocco, risalente al XII secolo, che sorge nella parte più alta del paese, su di un eremo che offre uno splendido panorama sull’abitato. A Cacciano, frazione del borgo, da non perdere uno splendido Lavatoio dell’Ottocento. Comune di Cautano Storia e Territorio

Lettura teatralizzata dei versi dal “Cantico dei Cantici” di Slobodanka Ciric – 30 Luglio 2022, Chiostro del Convento di Santa Maria del Carmine – Sant’Antimo (Na).

Amore è paziente, sopporta e spera, soffre e crede, e non verrà mai meno alla fede in sé.
  • Chiostro del Convento di Santa Maria del Carmine
  • Sant’Antimo (Na) – Via Cardinale Verde, 2
  • 30 Luglio | Ore 21:00 | Ingresso libero
  • Lettura teatralizzata dei versi dal “Cantico dei Cantici” di Slobodanka Ciric
  • Tavole interlocutorie di Mila Maraniello
  • Conduce la serata: Milena Grasso

Letture a cura di:

  • Maria Puca,
  • Giuseppe Andretta,
  • Rosaria Ferrarese,
  • Giusy Amatucci,
  • Carmen Capuozzo,
  • Mila Maraniello,
  • Alena Zhemchug
  • intervalli musicali a cura dell’Associazione Culturale Teatrale “Orgoglio Napoletano ODV”
  • Conclude: Slobodanka Ciric, autrice
Quinto Poema
L’Amato
“…Il mio cuore è tuo,
vita mia, sposa,
tu mi hai bruciato vivo,
uccello di fuoco,
con un solo tuo sguardo ardente!…

30per10, arte ceramica contemporanea – Tributo ai cicli affrescati del XIV secolo di Padova – 9 luglio > 28 agosto 2022

  • 30per10, arte ceramica contemporanea
  • Tributo ai cicli affrescati del XIV secolo di Padova
  • Scuderie Palazzo Moroni Via del Municipio, 1 – Padova
  • Dal 9 luglio al 28 agosto 2022 – inaugurazione venerdì 8 luglio ore 19.00 – 

le Scuderie di Palazzo Moroni, ospitano la mostra collettiva tematica promossa dal Comune di Padova con il Patrocinio di AiCC – Associazione Italiana Città della Ceramica, 30per10, arte ceramica contemporanea, che omaggia i cicli affrescati del XIV secolo di Padova, inseriti nel 2021 nella Word Heritage List dell’UNESCO.

Ideate e curate dall’artista Mara Ruzza, le rassegne di arte della ceramica promuovono da oltre un decennio l’alta ricerca scultorea nazionale e internazionale. Per questa sesta edizione, in collaborazione con Associazione Adama, la mostra svilupperà un percorso espositivo dove il linguaggio tridimensionale attuale interpreta la rivoluzione giottesca nell’affresco del Trecento, in una logica che vede, come nell’antichità, la circolarità tra cielo e terra, divino e umano, spirito e materia, tempo eterno e tempo presente.

Si tratta di un inedito progetto per cui gli artisti hanno ideato e realizzato opere ad hoc interpretando l’antico in chiave contemporanea con suggestioni ricavate dalla spiritualità e dalle emozioni, dalle forme e dai colori, dalle simbologie, dalla filosofia, scienza e alchimia degli affreschi in riferimento ai luoghi della Padova Urbs picta. Un dialogo con i grandi maestri dell’antichità, che unisce passato e presente, sviluppa connessioni sinergiche e risonanze estetiche tra linguaggi e tempi apparentemente distanti tra loro, aprendo ad una nuova modalità di riflessione e di ricerca dei significati (Mara Ruzza).

L’esposizione vede una partecipazione di artisti da diverse regioni d’Italia:

  • Annalia Amedeo,
  • Sandra Baruzzi,
  • Tonina Cecchetti,
  • Carla Collesei,
  • Lara De Sio,
  • Evandro Gabrieli,
  • Clara Garesio,
  • HANA (Denis Imberti,
  • Stefano Tasca, Alex Panozzo),
  • Mirko Marcolin,
  • Michela Minotti,
  • Fiorenza Pancino,
  • Brenno Pesci,
  • Giuseppe Pirozzi,
  • Gabriella Sacchi,
  • Vittore Tasca,
  • Antonio Taschini
  • e dei padovani Bianca Susy Piva, Elia Ravenna, Mara Ruzza.

I testi in catalogo sono a cura di Francesca Pirozzi e Marco Maria Polloniato

Una Boccata d’Arte 2022. 20 artisti 20 borghi 20 regioni.

La Fondazione Elpis di Milano ha concluso ieri nella frazione Albori di Vietri sul Mare l’attività artistica “Una Boccata d’Arte 2022” – il festival con 20 artisti in 20 borghi tra i più belli d’Italia, che porta l’arte contemporanea nei piccoli centri ricchi di storia, natura e bellezza – con la consegna del libro “b’a – 20 artisti, 20 borghi, 20 regioni”, che è stata preceduta lo scorso mese dal filmato andato in onda su skyart, che raccontava l’intero progetto. Il libro è stato consegnato dal sindaco di Vietri sul Mare, Giovanni De Simone e dall’assessore alla ceramica Daniele Benincasa, alla presenza dell’architetto e designer Giancarlo Solimene, di Chiara D’Amico, coordinatrice del progetto, a diversi abitanti di Albori, tra i quali Maria Del Pizzo e Michele Avallone, che sono stati parte attiva del progetto. Vietri sul Mare. Si conclude ad Albori con la consegna del libro “b’a” il progetto artistico “Una Boccata d’Arte 2022”

Una Boccata d’Arte 2022 è la terza edizione del progetto d’arte contemporanea diffuso in tutta Italia, promosso da Fondazione Elpis in collaborazione con Galleria Continua e con la partecipazione di Threes Productions. L’iniziativa vuole valorizzare l’incontro tra arte e patrimonio storico, artistico e paesaggistico.

Per tutta l’estate, da nord a sud, dalla Valle d’Aosta alla Sardegna, la terza edizione di Una Boccata d’Arte presenta gli interventi di 20 artiste e artisti di differenti età, culture e provenienze geografiche:

  1. Antonio Della Guardia (1990, Salerno, Italia) a Morgex (AO) in Valle d’Aosta;
  2. Natalia Trejbalova (1989, Kosice, Slovacchia) a Neive (CN) in Piemonte;
  3. Alice Ronchi (1989, Ponte dell’Olio, PC, Italia) a Montemarcello di Ameglia (SP) in Liguria;
  4. Alina Kleytman (1991, Kharkiv, Ucraina) a Cigognola (PV) in Lombardia;
  5. Giulia Mangoni (1991, Isola del Liri, FR, Italia) a San Lorenzo Dorsino (TN) in Trentino-Alto Adige;
  6. Lucia Cantò (1995, Pescara, Italia) a Malamocco di Venezia (VE) in Veneto;
  7. Riccardo Benassi (1982, Cremona, Italia) a Pesariis di Prato Carnico (UD) in Friuli-Venezia Giulia;
  8. Diana Policarpo (1986, Lisbona, Portogallo) a Montegridolfo (RN) in Emilia-Romagna;
  9. Serhiy Horobets (1985, Lviv, Ucraina) a Sorano (GR) in Toscana;
  10. Luis Lopez-Chavez (1988, Manzanillo, Cuba) a Panicale (PG) in Umbria;
  11. Eva Marisaldi (1966, Bologna, Italia) a San Costanzo (PU) nelle Marche;
  12. Dessislava Madanska (1991, Smolyan, Bulgaria) a Fumone (FR) nel Lazio;
  13. Victor Fotso Nyie (1990, Douala, Camerun) a Rocca San Giovanni (CH) in Abruzzo;
  14. Tommaso Spazzini Villa (1986, Milano, Italia) a Castropignano (CB) in Molise;
  15. Fabrizio Bellomo (1982, Bari, Italia) ad Albori di Vietri sul Mare (SA) in Campania;
  16. Simone Bacco (1995, Roma, Italia) a Spinazzola (BT) in Puglia;
  17. Hanne Lippard (1984, Milton Keynes, Gran Bretagna) a Grottole (MT) in Basilicata;
  18. Anna Zvyagintseva (1986, Dnipropetrovsk, Ucraina) a San Donato di Ninea (CS) in Calabria;
  19. Isaac Chong Wai (1990, Guangdong, Cina) a Castiglione di Sicilia (CT) in Sicilia;
  20. Ludovica Carbotta (1982, Torino, Italia) ad Aggius (SS) in Sardegna.

Progetto corale e originale, nato nel 2020 in piena pandemia, Una Boccata d’Arte si configura come uno speciale itinerario culturale che invita il pubblico a scoprire ogni anno 20 nuovi borghi italiani, ricchi di tradizioni secolari e bellezze paesaggistiche. Grazie alla loro dimensione raccolta, i borghi diventano il luogo privilegiato per dar vita a un incontro autentico e ravvicinato con l’arte contemporanea, reso unico dal sorprendente dialogo che si genera fra territorio, opere d’arte, abitanti e visitatori. Le installazioni realizzate contribuiscono alla crescita del turismo rivolto alle aree interne, lontane dai principali flussi turistici e dai circuiti dell’arte, e invitano a riscoprire, con uno sguardo nuovo, storie e angoli di bellezza in tutta Italia.

Racconta Maurizio Rigillo, Direttore di Galleria Continua: “I borghi e gli artisti costituiscono il nucleo centrale del progetto, che deriva da un’attenta osservazione della storia e del paesaggio dei primi e della ricerca e del lavoro dei secondi. Il tempo di un sopralluogo, una breve residenza degli artisti per la prima volta nei borghi si sviluppa in un proficuo dialogo, dando vita a interventi e progetti artistici fortemente legati al territorio che li ospita. E proprio i valori dell’incontro e del dialogo ci hanno in particolare portato a ricercare e coinvolgere tre artisti ucraini, che per diversità di esperienze personali e di linguaggio, hanno arricchito con i loro progetti e la loro testimonianza, la terza edizione di Una Boccata d’Arte”.

  • Le inaugurazioni della terza edizione di Una Boccata d’Arte
  • Valle d’Aosta, Morgex (AO)
  • Antonio Della Guardia – Ai camminatori di storie
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 11.00, Place de l’Archet, Morgex
  • Piemonte, Neive (CN)
  • Natália Trejbalová – Pic nic sul ciglio della strada
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 18.00, Piazza Negro, Neive
  • Liguria, Montemarcello, frazione di Ameglia (SP)
  • Alice Ronchi – Caro Montemarcello
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 18.30, Piazza XIII Dicembre, Montemarcello
  • Lombardia, Cigognola (PV)
  • Alina Kleytman – Endless Shine of Human Violence
  • Inaugurazione: domenica 26 giugno ore 18.00, Belvedere di Cigognola, Cigognola
  • Trentino-Alto Adige, San Lorenzo Dorsino (TN)
  • Giulia Mangoni – Il Salmerino Viandante
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 17.00, Piazza delle Sette Ville 4, San Lorenzo Dorsino
  • Veneto, Malamocco, frazione di Venezia (VE)
  • Lucia Cantò – Restrizione emotiva
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 19.30, Patronato di Malamocco, Rio Terà 36, Lido
  • Friuli-Venezia Giulia, Pesariis, frazione di Prato Carnico (UD)
  • Riccardo Benassi – Così per dire
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 20.00, Bar Ristorante da Sardo, via Pesariis 123, Prato Carnico
  • Emilia-Romagna, Montegridolfo (RN)
  • Diana Policarpo – Hyperbolic Dreams
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 16.30, Via Roma 2, Montegridolfo
  • Toscana, Sorano (GR)
  • Serhiy Horobets – Il dolce dolore
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 18.00, Piazza Cairoli all’interno della Fortezza Orsini, via Giuditta Finetti, Sorano
  • Umbria, Panicale (PG)
  • Luis López-Chávez – Nadine in Panicale
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 18.00, L’Arca di Pan, viale Regina Margherita 11, Panicale
  • Marche, San Costanzo (PU)
  • Eva Marisaldi – Per vari motivi
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 18.00, Piazza San Pio da Pietrelcina, San Costanzo
  • Lazio, Fumone (FR)
  • Dessislava Madanska – INTANGIBLE
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 12.00, Collegiata di Maria SS. Annunziata, Fumone
  • Abruzzo, Rocca San Giovanni (CH)
  • Victor Fotso Nyie – Tesori e meraviglie
  • Inaugurazione: domenica 26 giugno ore 10.00, Piazza degli Eroi, Rocca San Giovanni
  • Molise, Castropignano (CB)
  • Tommaso Spazzini Villa – Il pomeriggio della vita
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 18.30, Castello d’Evoli, Castropignano
  • Campania, Albori, frazione di Vietri sul Mare (SA)
  • Fabrizio Bellomo – Albori è destinata a scomparire?
  • Inaugurazione: domenica 26 giugno ore 19.00, Via Capo di muro 31, Albori
  • Puglia, Spinazzola (BT)
  • Simone Bacco – Maratona
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 18.00, Angolo tra Via Primo Maggio e Largo Pignatelli, fronte rovine del Castello, Spinazzola
  • Basilicata, Grottole (MT)
  • Hanne Lippard – Ruin
  • Inaugurazione: domenica 26 giugno ore 18.30, Chiesa Diruta – ingresso da Via Giuseppe Garibaldi, Grottole
  • Calabria, San Donato di Ninea (CS)
  • Anna Zvyagintseva – To the rocks that hold roofs and to the plants that grow through stones
  • Inaugurazione: sabato 25 giugno ore 18.00, Piazzale Motta, San Donato di Ninea
  • Sicilia, Castiglione di Sicilia (CT)
  • Isaac Chong Wai – Post-Mythical Accidents
  • Inaugurazione: domenica 26 giugno ore 18.00, Castello di Lauria, Via Edoardo Pantano, Castiglione di Sicilia
  • Sardegna, Aggius (SS)
  • Ludovica Carbotta – Paphos
  • Inaugurazione: domenica 26 giugno ore 18.00, Parco Alvinu, Piazza Alvinu, Aggius

Fondazione Elpis. Costituita nel 2020 da Marina Nissim, imprenditrice e collezionista d’arte contemporanea, ha tra le sue finalità la tutela, la valorizzazione e la promozione delle forme espressive delle arti e della creatività contemporanee. Attraverso la realizzazione di progetti – fra cui in particolare Una Boccata d’Arte – mostre, residenze e incontri, la sua azione si concentra in particolare sul sostegno di artisti giovani ed emergenti, provenienti da Paesi e culture differenti, il cui talento meriti opportunità di visibilità e supporto.

Galleria Continua Galleria d’arte contemporanea fondata nel 1990 da Mario Cristiani, Lorenzo Fiaschi e Maurizio Rigillo, ad oggi conta sette sedi in tutto il mondo: nel 1990 apre a San Gimignano, piccolo borgo toscano; nel 2004 a Pechino, nel distretto 798; nel 2007 a Les Moulins, nella campagna parigina; nel 2015 a La Habana, Cuba; nel 2020 a Roma, all’interno del The St. Regis Rome, e a São Paulo, in Brasile, nel complesso sportivo di Pacaembu. Nel gennaio 2021 ha inaugurato un nuovo spazio espositivo a Parigi, nel quartiere Le Marais. Nel novembre 2021 ha aperto uno spazio espositivo temporaneo a Dubai all’interno del Burj Al Arab, Jumeirah.

TThrees Productions Team curatoriale e agenzia creativa con base a Milano, concentra la propria pratica su progetti che intersecano suono, arte e paesaggio. Per la terza edizione di Una Boccata d’Arte, Threes cura gli interventi di Riccardo Benassi in Friuli Venezia Giulia, Eva Marisaldi nelle Marche e Hanne Lippard in Basilicata.